Jejich stand-up známe z Comedy Clubu, známe je i z pořadu na Stream.cz, a teď vystupují pravidelně v NoDu. Dvouhodinová ultim…
Věnováno všem matkám ve válce o Ukrajinu. Присвячується всім матерям на війні за Україну. Dedicated to all mother’s in the war of Ukraine. --- Tradiční místo před pražským kulturním prostorem NoD nad křižovatkou ulic Dlouhá-Rybná zdobí od počátku července 2022 umělecký objekt VINOK od sochařky Veroniky Psotkové. Původně "vinok" (ukrajinsky вінок) označuje tradiční ukrajinskou pokrývku hlavy, které měly magický význam jako atribut svátků jara a kupadelných svátků. Postupně se vinok stal symbolem uctívání a symbolem Matky Země, současně se vyvinul jako symbol slávy, vítězství, štěstí, úspěchu, míru, cudnosti, mládí a ženskosti. Ukrajinský vinok se tak v průběhu dějin stal kulturním symbolem ukrajinského národa. Jeho popularita na současné Ukrajině následně výrazně stoupla po událostech roku 2014 (anexe Krymu) a ruské invazi v roce 2022. Umělecký objekt VINOK sochařky a umělkyně Veroniky Psotkové je již desátým objektem ve veřejném prostoru, který byl před prostorem NoD instalován a pomocí kterého dramaturgie prostoru NoD reaguje na aktuální společenská, politická či environmentální témata.
První společný projekt Divadla NoD a spolku StorytellingCZ ve kterém se živé vyprávění příběhů potkáv…
Jaký je vztah heterosexuálního muže ke svému penisu? Co nutí chlapečky chovat se jak kokoti a ze všeho si ustří…
Inscenace může obsahovat střelné zbraně, fyzické i verbální násilí, kouřové efekty, vulgární…
Stejně jako sexy lidi v bílym tílku od krve a bláta co vrtaj díru do asteroidu, bojujou s mimozemským monstrem nebo…
Přijďte si odpočinout a pobavit se v čase předvánočních zmatků a shonů, kdy na poslední chvíli balíte kapra, smažíte…
Jejich stand-up známe z Comedy Clubu, známe je i z pořadu na Stream.cz, a teď vystupují pravidelně v NoDu. Dvouhodinová ultim…
Každá se nakonec dočká svýho Kokota. Čekání na Kokota je krůtí absurdní drama. Během představení si…
Každá se nakonec dočká svýho Kokota. Čekání na Kokota je krůtí absurdní drama. Během představení si…
Přijďte s námi oslavit konec roku 2024 do Baru NoD. Těšit se můžete na top drinky, skvělé jídlo a videodiskotéku, kter…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Jejich stand-up známe z Comedy Clubu, známe je i z pořadu na Stream.cz, a teď vystupují pravidelně v NoDu. Dvouhodinová ultim…
Jaký je vztah heterosexuálního muže ke svému penisu? Co nutí chlapečky chovat se jak kokoti a ze všeho si ustří…
Inscenace může obsahovat střelné zbraně, fyzické i verbální násilí, kouřové efekty, vulgární…
„Letím a dopadám na prdel, lehám si na záda, držkou do bláta. Málokdo tenhle manévr umí…
Podvod je umění. Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc.…
Podvod je umění. Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc.…
První společný projekt Divadla NoD a spolku StorytellingCZ ve kterém se živé vyprávění příběhů potkáv…
V nouzi se k němu modlíme. Pokládáme svíčky na divadelní oltář. Citujeme z paměti. Čapkovo - Jak se dělá…
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý.…
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý.…
Divoká romantika s válkou v zádech. Vynikající, odvážná adaptace klasického dramatu, ve kter…
„Letím a dopadám na prdel, lehám si na záda, držkou do bláta. Málokdo tenhle manévr umí…
První společný projekt Divadla NoD a spolku StorytellingCZ ve kterém se živé vyprávění příběhů potkáv…
Jejich stand-up známe z Comedy Clubu, známe je i z pořadu na Stream.cz, a teď vystupují pravidelně v NoDu. Dvouhodinová ultim…
V nouzi se k němu modlíme. Pokládáme svíčky na divadelní oltář. Citujeme z paměti. Čapkovo - Jak se dělá…
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý.…
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý.…
Každé dílo, co za něco stojí, má dvojku. Terminátor má dvojku a je lepší. Dvojky jsou dobrý.…
Inscenace může obsahovat střelné zbraně, fyzické i verbální násilí, kouřové efekty, vulgární…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Byl jsi malý dítě a pořád si jen hrál. Vzpomínáš? Příběh nejúspěšnější…
Podvod je umění. Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc.…
Podvod je umění. Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc.…
Každá se nakonec dočká svýho Kokota. Čekání na Kokota je krůtí absurdní drama. Během představení si…
Každá se nakonec dočká svýho Kokota. Čekání na Kokota je krůtí absurdní drama. Během představení si…
Každá se nakonec dočká svýho Kokota. Čekání na Kokota je krůtí absurdní drama. Během představení si…
„Letím a dopadám na prdel, lehám si na záda, držkou do bláta. Málokdo tenhle manévr umí…
V nouzi se k němu modlíme. Pokládáme svíčky na divadelní oltář. Citujeme z paměti. Čapkovo - Jak se dělá…
Inscenace může obsahovat střelné zbraně, fyzické i verbální násilí, kouřové efekty, vulgární…
První společný projekt Divadla NoD a spolku StorytellingCZ ve kterém se živé vyprávění příběhů potkáv…
Jejich stand-up známe z Comedy Clubu, známe je i z pořadu na Stream.cz, a teď vystupují pravidelně v NoDu. Dvouhodinová ultim…
ŠOK! Maso krůtí historicky poprvé uvádí inscenaci s hlavní mužskou postavou. Ale nenechte se zmást. Tento…
ŠOK! Maso krůtí historicky poprvé uvádí inscenaci s hlavní mužskou postavou. Ale nenechte se zmást. Tento…
Jaký je vztah heterosexuálního muže ke svému penisu? Co nutí chlapečky chovat se jak kokoti a ze všeho si ustří…
<p>Guatemalská, v Mexiku usazená hudebnice Mabe Fratti se vrací do Prahy po třech letech s dvěmi novými alby a s kapelou. Již tahle věta by měla stačit jako dostatečná pozvánka na koncert, který odehraje 15. listopadu v NoDu.</p> <p>Na debutovém EP <em>Pies sobre la tierra</em> „čarovala“ Mabe Fratti s hypnotickými kompozicemi, prvnímu albu <em>Será que ahora podremos entendernos</em> dominovaly meditativní plochy, přes které pokračovala na projasněnější krajiny <em>Se ve desde aquí</em>. Jako červená nit se všemi jejími nahrávkami vine improvizace, která je zatím nejsilnějším motivem singlů vedoucím k novince <em>Sentir que no sabes</em> těžící z plnohodnotné kapely, která sice upozaďuje dříve dominantní violoncello, ale otevírá nové, neprozkoumané cesty.</p> <p>Seznam médií jako <em>NPR</em>, <em>The Wire</em> nebo <em>Pitchfork</em>, která na Mabe Fratti pějí chválu, se utěšeně rozrůstá a talentům mladé skladatelky věnují pozornost i rozšiřující se zástupy fanoušků. Jen pár dní před pražským koncertem bude Mabe Fratti kurátorovat část programu mezinárodního hudebního festivalu v nizozemském Utrechtu – <em>Le Guess Who? 2023</em>. Premiéra v Atriu byla intimní, NoD s kompletní kapelou bude hodně jinou zkušeností.</p>
<p><strong>Marko Damian</strong> vyráží na své první turné s novým studiovým albem SKEETER. Do Prahy, Bratislavy, Košic a Žiliny přiveze speciální show v produkci Odyssea Studio.</p> <p>Již 7. června představí v prostorách Divadla NoD nové album a jedinečnou show! Předprodej vstupenek probíhá v síti GoOut. Kapacita je omezená!</p> <p><em>Slovenský rapper a R&B zpěvák Marko Damian na sebe upozornil v roce 2018, kdy vydal své první singly pod hlavičkou Comebackgang. Od té doby ušel dlouhou cestu a vydal projekty 50 Westside P.O.P. a debutové album Blissful Ignorance. V únoru 2024 vydal své druhé studiové album Skeeter, se kterým je v současné době na turné!</em></p>
<p><strong>Letošní seriál šesti koncertů cyklu S zakončíme v Rakousku.</strong></p> <p>Bohatou škálu díla rakouské kompoziční školy představíme ve skladbách Arnolda Schönberga, Albana Berga (Schönbergova žáka), Olgy Neuwirth (první skladatelky, od které si objednala dílo Vídeňská státní opera) a Johannese Marii Stauda (jeho skladby premiérovali např. Berlínští filharmonici pod taktovkou Sira Simona Rattla nebo Vídeňští filharmonikové v čele s Danielem Barenboimem).</p>
<p><strong>Pierre Boulez </strong>– francouzský hudební skladatel, dominantní postava poválečného světa klasické hudby, držitel řady ocenění, mj. Polar Music Prize (1996): <em>„Jeho hluboká muzikálnost, jasná inteligence a neobvyklá prozíravost mu umožnily jednat v širším poli než velká většina. Zaujal tedy přední místo jako skladatel, tlumočník / dirigent a významný teoretik a jedinečným způsobem přispěl jako diskutér a zdroj nápadů.“</em></p> <p><strong>Olivier Messiaen</strong> – francouzský skladatel, muzikolog, varhaník, klavírista a ornitolog, učitel Pierra Bouleze, Karlheinze Stockhausena, Iannise Xenakise. Průkopník serialismu a autor tonálně a harmonicky neobvykle vytříbeného stylu. Jeho významný Kvartet pro konec času, komponovaný v roce 1941 v zajateckém táboře ve slezském Zhořelci, uvádíme v rámci 30. výročí skladatelova úmrtí.</p>
<p>Trojice autorů reprezentujících současnou skladatelskou generaci v Estonsku, Lotyšsku a Finsku:</p> <p><strong>Kaija Saariaho</strong> – držitelka americké ceny Grammy (2011) za nejlepší operu Láska na dálku, držitelka Polar Music Prize (2013), v roce 2019 zvolena v anketě BBC největším žijícím skladatelem na světe.<br /> <strong>Peteris Vasks </strong>– přední lotyšský skladatel, držitel řady ocenění, čestný člen Lotyšské akademie věd (1994), hlavní skladatel Stockholm New Music Festival (1996), člen Královské švédské hudební akademie (2001).<br /> <strong>Arvo Pärt </strong>– přední estonský skladatel, patří mezi nejhranější současné skladatele na světě, v roce 2020 získal cenu BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Awards za zásluhy v oblasti kultury.</p>
<p>Hans Werner Henze a Karlheinz Stockhausen, představují dvě stěžejní osobnosti německého hudebního prostředí 20. století, jejichž skladby orámují hudební program tohoto večera. Hlavní pole pak bude patřit významnému německému klarinetistovi a současnému skladateli Jörgu Widmannovi, který s orchestrem PKF — Prague Philharmonia vystoupil jako sólista / klarinetista v roce 2021 na koncertu Mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro. Dnešní koncert představí Jörga Widmanna jako předního německého současného skladatele, jehož díla jsou vydávána erudovanými nakladateli a interpretována sólisty a soubory po celém světě.</p>
<p>Vokální část souboru Victoria Ensemble pod vedením Viktorie Kaplanové Dugranpere se sejde se skotskou výtvarnicí Frances Sander v unikátním crossover představení "Křik Paříže, zpěv Londýna", představujícím francouzské chansony a anglické madrigaly 16. století. Osm pěvců a capella interpretuje francouzské programní skladby Clémenta Janequina, kde autor zpracovává dané téma (např. Válka, Zpěv ptáků či právě Křik Paříže) pomocí existujících i vymyšlených slov, citoslovcí a zvuků. Příběhy těchto polyrytmických a nadčasových skladeb „vypráví“ malířka pomocí nástroje tagtool prostřednictvím živé digitální malby v reálném čase přímo na stěnu za zpěváky. Na improvizovanou bicí soustavu (šavle, měšce, nádobí a další pozoruhodné předměty), doprovází renomovaný bubeník Jan Šikl. Proti svéráznému Janequinovi, který v mnohém překročil hranice své doby, stavíme zpěvného a melancholického Johna Dowlanda, nejvýznamnějšího skladatele a také básníka anglické renesance. "Křik Paříže, zpěv Londýna" je originální a v ČR svého druhu jediný projekt, v němž se propojuje renesanční hudba, bubenické umění a digital art. Přijměte pozvání do zvláštního světa, kde se hudební kultura starší než čtyři století prolíná s moderní dobou a technikou!</p>
<p>Koncert představí komorní tvorbu <strong>Marka Kopelenta</strong> a <strong>Petra Kotíka</strong>, dvou autorů, jejichž jména jsou úzce spjata se skupinou nové hudby Musica Viva Pragensis, která vznikla na Pražské konzervatoři kolem roku 1961 a sdružovala mladé nadšené studenty skladby.</p> <p>Oba skladatelé slaví v letošním roce svá významná životní jubilea, proto můžeme pojmout tento večer jako gratulační!</p>
<p>Náhradní uvedení koncertu, který se měl konat v únoru 2021, ale kvůli pandemii koronaviru jsme ho museli odložit.</p> <p><strong>Marián Lejava (1976)</strong><br /> <br /> Přední současný slovenský dirigent a skladatel Marián Lejava (1976) pravidelně hostuje ve Slovenském národním divadle a ve Slovenské filharmonii, v České republice je znám především jako dirigent. Dnešní "portrét" ho však představuje především v jeho druhé — a možná ještě důležitější — roli skladatele a dramaturga s neomezenou fantazií. Na koncertě zazní dvě jeho světové a jedna česká premiéra. Speciálním hostem koncertu bude slovenský houslista Milan Paľa.</p>
<p>Koncertní sezonu cyklu S 2022/2023 zahajujeme v USA:</p> <p><strong>John Cage</strong> – autor především aleatorické experimentální hudby, milovník výtvarného umění a mykologie.<br /> <strong>Elliott Carter</strong> – vystudoval hudbu a anglický jazyk na Harvardské univerzitě, těžiště svého umění nalezl v atonální hudbě, jeho skladby patří mezi posluchačsky nejnáročnější. Je dvojnásobným držitelem Pulitzerovy ceny za hudbu, v roce 1993 získal cenu Grammy.</p> <p>Komorní tvorbu J. Cage a E. Cartera si představíme ve čtyřech skladbách z různých tvůrčích období obou autorů s velkým časovým rozptylem. Tři kusy pro flétnové duo napsal John Cage jako 23letý, Elliott Carter pak zkomponoval svůj Hobojový kvartet – pro hoboj a smyčcové trio v 93 letech.</p>
<p><u><strong>Program</strong></u></p> <p><strong>Henryk Górecki</strong><br /> <em>For you, Anne-Lill pro flétnu a klavír op. 58 (1956)</em></p> <p><strong>Krzysztof Penderecki</strong><br /> <em>Der unterbrochene Gedanke pro smyčcový kvartet (1988)</em></p> <p><strong>Zygmunt Krauze</strong><br /> <em>For Alfred Schlee with admiration pro smyčcový kvartet (1991)</em></p> <p><strong>Krzysztof Penderecki</strong><br /> <em>Sextet pro housle, violu, violoncello, klavír, klarinet a lesní roh (2000)</em></p>
<p>Koncert soudobé vážné hudby zaměřený na hudbu maďarských skladatelů Zoltána Kodályho a Györgyho Ligeti.</p>
<p><strong>Moravians</strong> je folkrocková kapela, která byla založena v roce 2021 zpěvákem Vaškem Řihákem. Hraje lidové písně ve svých osobitých úpravách a autorské písně z vlastní dílny. Právě její zakladatel Vašek se téměř celý život věnuje lidovce a zpíval v několika populárních kapelách tohoto žánru. Jeho snem a cílem bylo více popularizovat právě lidové písně i mezi mladší posluchače a proto v roce 2018 začal pracovat se svými kamarády na jejích folkrockových aranžích. V létě 2021 oslovil Elišku Bučkovou jako zpěvačku, kterou tento projekt nadchl a na podzim už odehráli s kapelou pár koncertů. Lidovější část tvoří housle a cimbál, tu rockovější bicí, basa a el.kytara. </p> <p>Na koncertech uslyšíte nejen velmi energické písně, ale také intimní balady.</p>
<p>„<em>Sláčikové kvarteto č. 2 'Štruktúry a impulzy' </em>vzniklo v roku, kedy sme si pripomínali vzácne výročie Bélu Bartóka. Tento autor ovplyvnil a dodnes ovplyvňuje zásadným spôsobom moje kompozičné myslenie a myslím, že ešte dlho bude akýmsi stredobodom môjho záujmu.</p> <p>Snažil som sa vytvoriť kvarteto, v ktorom budú prítomné viaceré bartókovské charakteristické kompozičné prvky a idiómy. Zároveň, je tam prítomná snaha o akýsi zrod hlavného hudobného materiálu, ktorý sa rodí logicky a postupne zo základných impulzov, aby napokon vytvorilo istú reálnu štruktúru a tvar.</p> <p>Možno by sa dalo zjednodušene povedať, ako postupný zrod fúgovej koncepcie evidentný vo štvrtej časti, z jednotlivých čiastočných buniek prvej, následný vznik tonality, ako aj prvky archetypálnej tanečnosti prítomné vo vnútorných častiach.“ L’uboš Bernáth</p>
<p>Letošní sezonu cyklu soudobé hudby s podtitulem Současná komorní scéna zahájíme exkurzí do nedávného období a představíme komorní tvorbu dvou předních českých autorů druhé poloviny 20. století.</p> <p>Významná osobnost pražského hudebního života, hudební skladatel, muzikolog a redaktor Viktor Kalabis vynikal rovněž svou bohatou hudebně organizační činností: působil jako prezident Nadace Bohuslava Martinů, inicioval vznik Institutu Bohuslava Martinů, spoluzaložil mezinárodní rozhlasovou soutěž Concertino Praga. Komponoval často přímo na objednávku konkrétních interpretů, orchestrů a hudebních festivalů. Část tvorby věnoval rovněž své manželce, cembalistce Zuzaně Růžičkové.</p> <p>Hudební skladatel, pedagog, teoretik, kritik a hudební publicista Jan Kapr je autorem nespočtu hudebních titulů — symfonií, orchestrálních děl, komorních a vokálních kusů, jevištní i literární tvorby. Napsal přes dvě stě publicistických prací a kritik uveřejněných v denním i odborném tisku.</p> <p>Patřil ve své době ke skladatelské špičce, získal řadu zahraničních ocenění, avšak kvůli svým razantním postojům byl v roce 1968 zakázán a jeho osobnost a dílo částečně zapomenuty. Na rozdíl od Viktora Kalabise patří Jan Kapr k méně vyhledávaným a uváděným autorům.</p>
<p>Závěrečný koncert cyklu soudobé hudby přinese hudební lahůdky z tvorby současné skladatelské generace. Aneb. Co jste v sezóně neslyšeli a slyšet musíte!</p> <p><strong>Petr Wajsar</strong></p> <p>Hudební skladatel, aranžér, jeho dílo zahrnuje klasickou, jazzovou, populární i scénickou hudbu, spolupracuje s mnoha předními soubory a institucemi, autor mnoha filmových hudeb a znělek, komponuje hudbu pro divadlo. Je držitelem ceny Český lev 2018 za film Hastrman. Spolupracuje s vokálním souborem Skety. Pro Novou scénu Národního divadla v Praze spolu s jazykozpytcem Pavlem Novotným zkomponoval operu-recitál Tramvestie (2019), která mapuje jízdu tramvají z Liberce do Jablonce nad Nisou.</p> <p><strong>Miloš ORSON Štědroň</strong></p> <p>Hudební skladatel, libretista, klavírista, pedagog, multidisciplinární osobnost, autor komorní i orchestrální hudby, scénické hudby, opery, melodramu, jeho doménou je především tvorba pro divadlo. Je autorem divadelní hudby pro Národní divadlo, Divadlo Husa na provázku, Divadlo Na zábradlí a mnohá další, je držitelem řady významných cen. Jeho Velvet Havel (Divadlo Na zábradlí) ovládl Ceny divadelní kritiky 2014 a získal cenu v pěti kategoriích. V prosinci 2017 měla v Národním divadle v Praze premiéru jeho opera na vlastní libreto, Don Hrabal.</p> <p><strong>Jana Kmiťová</strong></p> <p>Slovenská hudební skladatelka, básnířka, malířka, žijící a tvořící ve Vídni, vystudovala VŠMU v Bratislavě a Universität für Musik und darstellende Kunst ve Vídni, úspěšně se účastnila významných skladatelských kurzů po celém světě (Francie, Švýcarsko, Rakousko, Japonsko aj.).</p>
<p>Představíme současnou tvorbu mladé skladatelské generace. Kde čerpají inspiraci? Jak se tvoří skladba na zakázku? Jak dlouho vzniká nová kompozice - jaká je cesta nové skladby od prvních náčrtů až po hotové dílo na jevišti. Jaké jsou cíle dnešních skladatelů? Na mnohé další otázky budeme hledat odpovědi s hostem večera, hudebním skladatelem Ondřejem Štochlem.</p> <p><strong>Ondřej Štochl</strong></p> <p>Skladatel a violista, vystudoval HAMU v Praze, umělecký vedoucí a spoluzakladatel Komorního souboru Konvergence, podílí se na dramaturgii koncertů nejen soudobé hudby u nás i v zahraničí (Unerhörte Musik Berlin 2007, Pražské premiéry 2008, Pražské Jaro 2009 aj.)</p>
<p>Koncert představí 5 kompozic, všechny s elektroakustickou stopou. Každá využívá tento koncept trochu jinak, přesto však všechny skladby usilují o konciznost a svět živého podiového zvuku se tak propojuje komplexně a vyváženě. Výsledný zvukový tvar se prolíná s prostorem a světlem. Přijďte si poslechnout a… „let it flow“.</p>
<p>Z britské písničkářky <a href="https://www.facebook.com/JadeBirdMusic/" style="color: rgb(56, 88, 152); cursor: pointer; text-decoration-line: none; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;" target="_blank">Jade Bird</a> se rychle stává jeden z nejdiskutovanějších ženských hlasů mladé generace. Jejím poznávacím znakem je výrazný vokál, silná melodie a schopnost tlumočit americký folk svým evropským vrstevníkům. Debutovým EP „Something American“ a následným průlomovým singlem „Lottery“ si získala srdce fanoušků napříč kontinenty a vlivná média ji zařadila na list umělců, které se vyplatí sledovat. Svou pozici talentované umělkyně potvrdila eponymní debutovou deskou, která vyšla letos v dubnu a magazíny NME i Clash ji ohodnotily osmdesáti procenty.</p>
<p>Nechte se pohltit 360° projekcí a binaurálním zvukem. O vizuální stránku a rozhýbání vlastních obrazů se postará Karel Štulo, který se na první hodinu postará i o zvukový doprovod. Po zbytek večera bude následovat silent párty s DJ Yukimura, přes 20 let působící producent, promotér a selektor s velmi širokým hudebním záběrem, zaměřující se na elektronickou i akustickou hudbu ve všech možných podobách, ať už v tanečních nebo experimentálních polohách. </p>
<p>Málokterá kapela dokáže znít tak křehce a zároveň energicky jako LANUGO, které právě finišuje čtvrté album plánované na letošní podzim. Ještě před jeho vydáním šestice muzikantů v čele s ikonickou Markétou Foukalovou představí 20. června nové písně v pražském NoD. Jejich alternativně popová tvorba s jemnými doteky elektroniky vyniká barevností hudebního vyjádření, dravostí a poetickými texty.</p> <p>Na konci minulého roku zveřejnilo LANUGO tři nové singly na svém interaktivním webu <a href="http://lanugo.cz/">lanugo.cz</a>, který pro kapelu připravilo designérské duo Ex Lovers. Začátkem května tam bude mít premiéru video k singlu Motýl, režírované Pavlem Raevem.</p> <p><a href="http://www.lanugo.cz/"><strong>www.lanugo.cz</strong></a></p>
<p>Na další ze série koncertů WOWs - Wonderwomen Save You věnované zajímavým hudebnicím napříč žánry přijede umělkyně až z hlavního města showbusinessu LA. Julia Holter je typická svým čistým komorním popem a za svoji kariéru stačila již spolupracovat i s Laurel Halo, Nite Jewel nebo Jean-Michel Jarrem! Při poslechu Juliina zpěvu je cítit moudrost a klid. Její písně působí jako meditace uprostřed rušné ulice, ale zřídkakdy vás nepřinutí hýbat se. Není proto divu, že je již mnoho let stálicí prestižní stáje Domino Records, kde vydávají například i Jon Hopkins, Austra, Four Tet nebo Franz Ferdinand.</p> <p>Za sebou má osm studiových alb a dvě alba živá. Ve své tvorbě cituje Julia například řeckého velikána Euripida nebo básníka Franka O’Haru, ale nikdy ne na úkor vlastního vyrovnaného hlasu. Svůj přehled v kultuře tak zúročila i v roce 2016, kdy se coby kurátorka podílela na programu věhlasného showcase festivalu Le Guess Who? v holandském Utrechtu a jen o rok později složila hudbu k němému filmu The Passion of Joan of Arc z roku 1928. Své fanoušky pak určitě potěšila uplynulý podzim, kdy vydala své zatím poslední album <em>Aviary</em>, které si vysloužilo mnoho pochvalné kritiky. Nejen z něj zazní mnoho písní na jejím prvním pražském koncertu v NoDu v polovině června.</p>
<p>V prostoru NoD proběhne v úterý 18.6.2019 premiéra nového programu smíšeného sboru Mikrochor pod vedením sbormistra Lukáše Prchala. Pojmem "Rhythmic Choir" se ve světě označuje sbor, který provádí populární písně a cappella, tedy bez doprovodu nástrojů. Od běžného sborového vystoupení se liší především tím, že je celý sbor kontaktně nazvučený a doprovázený dvojicí beatboxer plus vokální basista. V našem případě to budou Štěpán Janoušek, basista z vokální skupiny Skety a Tiny Beat, vícenásobný mistr ČR v beatboxu. Můžete se těšit na písně M. Jacksona, skupiny Toto, Tori Amos, oblíbené hity z filmu Moulin Rouge, ale i další, méně známé rockové a popové kusy.</p>
<p>Tradiční, již třinácti sezónami prověřený a divácky velmi oblíbený předprázninový koncert, na kterém bude mužská a-cappella skupina z Prahy vtahovat posluchače do světa vokálních úprav písní autorů Louise Armstronga, The Beatles, Simona & Garfunkela, Stinga, Erica Claptona, Otise Reddinga a mnoha dalších. Přijďte si vychutnat mužský vokální souzvuk v rytmech populární hudby do jedinečného prostoru alternativní divadelní scény NoD.</p> <p>Více o VOSKu na <a href="http://www.vosk.org">www.vosk.org</a></p>
<p>Široce rozkročené pojetí jazzu, fascinace rytmickými sekvencemi a abstraktním vokálem, experimentování a neustálá potřeba hledání zvuku, stejně jako prolínání kultur, tvoří základ přístupu Zabelov Group k hudbě a jejímu provedení.<br /> <br /> Dvojice Jan Šikl a Roman Zabelov se na scéně společně pohybuje od roku 2012. Český skladatel a multiinstrumentalista Šikl vystudoval skladbu na Pražské konzervatoři, kromě hraní na bicí a trubku v Zabelov Group a skupině Korjen, tvoří scénickou hudbu pro Národní divadlo, Český rozhlas, Spitfire Company, opakovaně spolupracoval s Orchestrem Berg.</p>
<p><strong>Gaika Tavares je ryzím příkladem kreativní síly, se kterou boří jak zvukové tak obrazové hranice. I proto není jednoduché ho zaškatulkovat. Například časopis Dazed ho nazval</strong><a href="http://www.dazeddigital.com/music/article/28417/1/meet-gaika-electronic-music-s-answer-to-basquiat" style="box-sizing: border-box; outline: 0px; color: inherit; text-decoration-line: none; font-family: aktion, sans-serif; font-size: 14px;"> <strong>hudební odpovědí na Basquiata</strong></a><strong>, zatímco US magazine ho přiřadil k experimentálnímu R&B. Gaika ale naprosto přirozeně propojuje subžánry elektroniky tak, aby vznikla show, která pohltí všechny smysly. Po populárních mixtapech a EP vydaném na Warp Records, vydal před nedávnem dlouho očekávané první album Basic Volume, které je dle Guardianu</strong><a href="https://www.theguardian.com/music/2018/jul/27/gaika-basic-volume-review-gripping-new-voice-of-british-rap" style="box-sizing: border-box; outline: 0px; color: inherit; text-decoration-line: none; font-family: aktion, sans-serif; font-size: 14px;"> <strong>velice impozantním debutem</strong></a><strong>. Jeho temně magnetická směsice gotického dancehallu a industriální elektroniky se rozvíjí do Gaikova doposud nejprogresivnějšího díla.</strong></p>
<p>Alex Clare se letos na podzim vrátí do Prahy. Britský hudebník usazený v Jeruzalémě chystá akustické album, s nímž 25. listopadu 2018 zavítá do komorního prostoru pražského NoDu. Deska s názvem <em>Three Days At Greenmount</em> bude obsahovat výběr Clareových nejoblíbenějších skladeb z předešlých třech alb, které s kapelou nahrál analogově. </p> <p><em>Three Days At Greenmount</em> je prvním akustickým albem, které Clare vydává. „<em>Chtěl jsem vytvořit analogovou desku za použití tradičního vybavení jako je magnetofonový pásek jako protiklad k počítačovým programům</em>,” vysvětluje. Album vznikalo po tři dny ve studiích Greenmount v anglickém Leedsu. Z předchozích třech alb vybral Clare své oblíbené skladby, které pak s baskytaristou Christopherem Hargreavesem a bubeníkem Chrisem Prendergastem akusticky zpracoval. Mezi nimi nechybí hit <em>Too Close</em>, píseň <em>Love Can Heal</em>, která <em>„skutečně zachycuje emoční vypětí”</em> nebo <em>Caroline</em> popisující <em>„záchvat neobvyklé lásky v osmnácti letech”</em>. Nahrávku doplňuje i cover skladby <em>Hope She’ll Be Happier</em> od Billa Witherse. „<em>Poprvé jsem tu píseň slyšel, když mi bylo pět</em>,” vzpomíná zpěvák. „<em>Od té doby ji mám v podvědomí. Je to jedna z prvních melodií, které jsem se naučil zpívat. Text je velmi hluboký, srdcervoucí a krásný zároveň. O tom přesně má píseň být. Bill je jedním z mých hrdinů</em>,” doplňuje.</p> <p style="margin-left:0cm; margin-right:0cm">Clare debutoval v roce 2011 albem <em>The Lateness Of The Hour</em>, na kterém spolupracoval s Major Lazer a Diplem. Z něj pochází platinový hit <em>Too Close</em>, který hudebníkovi vynesl nominaci na Brit Award. Následovalo globální turné, druhé album <em>Three Hearts</em> (2014) a třetí <em>Tail Of Lions</em><em> </em>z loňského roku<em>.</em> Po jeho vydání vlivný hudební web The Line of Best Fit označil Clarea za <em>„jednoho z nejvýraznějších britských zpěváků”.</em></p> <p style="margin-left:0cm; margin-right:0cm">Akustické album <em>Three Days At Greenmount</em> vychází 14. září.</p>
<p><strong>Jejich hudba vás obejme, ale velmi těžko ji popíšete slovy. Kritiky nejoceňovanější kapela současné belgické scény Flying Horseman se chystá na konci listopadu do NoDu. Tato šestice stvořená okolo skladatele Berta Dockxe naléhá svým zvukem trpkého post-rocku a temného folku. Není to ledajaké uskupení, nýbrž selekce prvotřídních hudebníků, kteří neumí jinak než vytvářet strašidelně překrásná alba a pohlcující live shows, kde se snoubí emocionální hloubka s duši drásající atmosférou.</strong></p>
<p><strong>Po úspěšném koncertu newyorských Oshun se vrací koncept WOWS neboli Wonderwomen Save You do prostoru NoD. Jednu z nocí uzme osmadvacetiletá britská hudebnice Kelly Lee Owens, jež zde představí i své eponymní debutové album, které boří hranice mezi minimalistickým technem, snovým popem či mechanickou pulzací krautrocku a bylo okamžitě dle Pitchfork uvedeno jako třetí nejlepší</strong><a href="https://pitchfork.com/features/lists-and-guides/the-20-best-electronic-albums-of-2017/?page=2" style="box-sizing: border-box; outline: 0px; background-color: transparent; color: inherit; text-decoration-line: none;"><strong> elektronické album roku 2017</strong></a><strong>. I přes poměrně krátké trvání kariéry vám ani její hlas nemusí být neznámý. Už v roce 2013 zazněl na velkolepém albu Daniela Averyho ‘<em>Drone Logic’</em>, kde propůjčila svůj neoddiskutovatelný talent mimo jiné i titulnímu tracku. Své producentské kvality prokázala i v oficiálním remixu pro </strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=fw1uuMxoZG0" style="box-sizing: border-box; outline: 0px; background-color: transparent; color: inherit; text-decoration-line: none;"><strong>St. Vicent</strong></a><strong> a to není vše. </strong></p> <p><strong>Předprodej začíná 26. července přes GoOut.</strong></p>
<p>Hlas štětcem, dech a energie tuší, prostor plátnem - „Malba hlasem“ je koncertní program čínské zpěvačky <strong>Feng-yűn Song</strong> a bubeníka, multiperkusisty <strong>Jaroslava Kořána</strong>, postavený na unikátním vokálním projevu rozsahu tří oktáv zpěvačky a fantasticky barevném spektru zvuku bubeníka a perkusisty.</p> <p>K duu zpěvačky a bubeníka se postupně připojili hudebníci různých žánrů: kontrabasista <strong>Petr Tichý</strong>, pianista <strong>Pavel Macák</strong> a houslistka <strong>Anna Mlinariková.</strong></p> <p>Vzrušující i meditativní barvy hlasu, bubnů, instrumentální hudba, komunikující s prostorem a publikem. Také posluchač dostane chuť se zapojit do malování.</p> <p>Repertoár tvoří skladby vycházející z hudebních motivů původní lidové tvorby střední a východní Asie: ze staré Číny, Sibiře, Mongolska a Tibetu, také známé z Čech a Moravy, Slovenska a dalších koutů světa. Vydané album (2010 Praha) „Malba hlasem”</p>
<p>Naplní vás melancholií, ale prostor pro smutek zde není. Lilly Among Clouds zní jako touha po domově a objetí. Její hudba vám to objetí v podobě intimních melodií na citlivé popové bázi poskytne ráda. I když svoji kariéru nastartovala teprve před třemi lety, stihla toho tato osmadvacetiletá Němka poměrně dost. V roce 2015 vydala ceněné eponymní EP, ke kterému o dva roky přibylo album Aerial Perspective. K tomu všemu stíhá studium politologie a koncertovat nejen po Evropě. Má za sebou například představení na texaském SXSW Festivalu. V pražském prostoru NoD se představí v říjnu a otevře tak novou sezonu série koncertů WOWs, věnovanou nadějným hudebnicím napříč žánry.</p> <p> </p>
<p>Mladičká písničkářka z Memphisu Julien Baker se poprvé chystá do České republiky. Její sametový hlas rozezní Experimentální prostor NoD 14. září 2018. Večer bude otevírat country zpěvačka Becca Mancari. <br /> <br /> Dvaadvacetiletá zpěvačka a kytaristka Julien Baker začala hudbu skládat na vysoké škole. Tehdy vystupovala se skupinou Forrister. Sólovou dráhu odstartovala v roce 2015, kdy vydala debutové album <em>Sprained Ankle</em>. Sbírka srdečných a střídmě zaranžovaných songů se zabývá tématy deprese, užívání návykových látek a také vírou. Během své krátké kariéry stačila předskakovat umělcům jako jsou Death Cab For Cutie, Conor Oberst nebo Belle & Sebastian. Vloni podepsala smlouvu s labelem Matador Records (Cat Power, Interpol, Pavement, Yo La Tengo) a vydala druhou desku <em>Turn Out The Lights</em>. Ta je oproti první hudebně propracovanější a Baker na ní definuje svůj specifický sound. Klíčová je ovšem především zpěvaččina lyrika. Baker tentokrát vypráví meditativní úvahu o tom, jak se každý z nás snaží vyrovnat se stále se měnícím duševním zdravím, jak bojuje se svými vnitřními konflikty a jak ovlivňuje vztahy na všech úrovních - romantické, přátelské i rodinné. Zpěvačka se nebojí vystoupit z komfortní zóny, aby sdělila, co má na srdci a spojila se s posluchačem. </p>
<p>Ženy jsou bezednou studnicí inspirace. Pokud občas pociťujete jejich nedostatek, ať už v hudbě nebo životě, nabízí se řešení. ROXY a NoD představují nový koncept <strong>WOWs neboli Wonder Women Save You</strong>. Série koncertů věnovaná nadějným ženám současné hudební scény bez ohledu na žánr.</p> <p>Jako první se představí <strong>afrofuturistický projekt z New Yorku, OSHUN</strong>. Toto duo nabídne velice pestrou paletu zvuků a stylů. Hip hop se mísí s neo soulem a africkými beaty. Akustické nástroje střídají ty digitální. Hutná basa i ambientní zvuky jsou nedílnou součástí jejich manifestace návratu ke kořenům a spojení s přírodou. OSHUN svoji svéráznou performance přivezou do prostoru NoD už 10. května.<br /> <br /> <em>“Nikdo není nepřítel vody...”</em> To stojí v biografii newyorského projektu OSHUN, jenž tvoří dvojice Niambi a Thandi. Jako pár jsou naprosto kompaktní jednolitá persona. Jak na pódiu, tak v životě se tyto ženy doplňují s lehkostí dvou stékajících se řek. A vůbec vše v jejich tvorbě působí nadpozemsky až mýticky. Své umělecké jméno, které patří bohyni plodnosti, si též vypůjčily z yorubské mytologie. Jejich jednota se samozřejmě odráží i v tvorbě. Rychlé úderné rýmy Niambi se proplétají s Thandiinými medovými melodiemi a tvoří tak harmonický celek. Dvojice kamarádek používá hudbu jako nástroj sdílení své reality a žádné téma neleží ladem. Od vydání jejich prvního mixtapu uběhly pouze tři roky, ale i za tak krátký čas si stačily vydobýt nejen velkou základnu fanoušků, ale též uznání kritiků a kolegů z branže. Důkazem budiž například spolupráce s vítězkou ceny kritiků letošních Brit Awards, Jorjou Smith. Zbývá už jen říct, že nové album vyjde na začátku dubna a bude ho doprovázet turné, jehož jedna zastávka poctí i prostor NoD.</p> <p><strong>Support: The High Corporation</strong></p>
<p>Po sedmi letech se VEES vrací s novou našlápnutou deskou příznačně nazvanou No Way Back a naživo slibují totální živelnost a číšicí energii. </p> <p>Hodně lidí znalo VEES jako retro kapelu, která valí rokenrol. Ta nálepka je možná štvala natolik, že se rozhodli ukázat, že mají na něco mnohem jiného, nečekaného, sofistikovanějšího a propracovanějšího. Přesně to představuje nová deska No Way Back.</p>
<p>S hostem pořadu – producentem, klavíristou a hudebním skladatelem Zdenkem Mertou – o tom, jak významnou roli hraje v tvorbě hudebních skladatelů text. Jak se pozná dobrý textař a kde čerpá inspiraci?</p> <p>Finalistka soutěže Hlas ČeskoSlovenska, Kristýna Daňhelová, se vedle blues, jazz a muzikálu věnuje od malička folklóru.</p>
<p>Do Prahy se vrací německý producent Stefan Streck aka The Micronaut. Multižánrový umělec, který tvoří chytlavé melodie, střídá je s více atmosferickými doplněnými vokály, samply a kytarou. Techno romantik a "one-man orchestra". </p>
<p> </p> <p><strong>PhilHarmonia Octet slaví 10 let své existence s novým CD, které představí posluchačům 23. května 2017 v Experimentálním prostoru NoD.</strong></p> <p>PhilHarmonia Octet vznikl z iniciativy dvou skvělých, mezinárodně úspěšných českých muzikantů – hobojisty <strong>Viléma Veverky </strong>a fagotisty <strong>Václava Vonáška</strong>. Jejich záměrem bylo vytvořit soubor z nejlepších českých hráčů současnosti, který by konfrontoval domácí hudebně interpretační tradici s moderními evropskými styly a trendy. Hráči ansámblu jsou vynikající sólisté, laureáti mezinárodních soutěží a členové předních světových orchestrů (Berlínská filharmonie, WDR Köln, Česká filharmonie ad.)</p> <p><strong>U příležitosti 10. výročí od svého založení přichází PhilHarmonia Octet s novou nahrávkou, která přibližuje tři zcela odlišné tváře dechového okteta napříč dvěma staletími.</strong></p> <p>Nové CD <strong>„Music for Wind instruments“ </strong> obsahující skladby L.v. Beethovena, G. Kleina a W. A. Mozarta představí ansámbl pražskému publiku 23. května 2017 v Experimentálním prostoru NoD od 20 hodin.</p> <p>Předprodej vstupenek<strong> <a href="http://vstupenka.net/udalosti/philharmonia-octet/">ZDE</a></strong>.</p> <p><strong>Více informací <a href="http://bohemianartists.cz/04a_philharmonia_octet.php">ZDE</a>.</strong></p> <p>Celé album na webu Supraphon: <a href="https://www.supraphonline.cz/album/289173-mozart-beethoven-klein-hudba-pro-dechove-okteto"><strong>ZDE</strong></a>. </p>
<p><strong>Slavomír Hořínka</strong> představuje výraznou osobnost nastupující generace hudebních skladatelů; odpovídá tomu i řada ocenění včetně ceny OSA v kategorii „Nejúspěšnější mladý autor vážné hudby“. Na čtvrtém večeru řady Krása dneška vzpomene mj. na jednoho ze svých učitelů skladby na HAMU <strong>Svatopluka Havelku </strong>(1925–2009).</p> <p><u><strong>Předprodej vstupenek: </strong></u></p> <p>www.pkf.cz<br /> v síti GoOut<br /> v předprodeji v kavárně NoDu (všední dny od 16:00 do 20:00)</p> <p>Rezervace studentských vstupenek na e-mailu vstupenky@pkf.cz či na tel. 224 267 644.</p> <p> </p> <p>generální partneři: hlavní město Praha a Ministerstvo kultury ČR</p> <p>hlavní partneři: Hyundai, Mountfield</p> <p>partner cyklu S: NoD</p> <p>mediální partneři cyklu S: A2, His Voice, Radio 1</p> <p>speciální poděkování: GoOut</p>
<p>Postrockoví velikáni Ufajr se vrací, po dlouhých sedmi letech jim vychází plnohodnotná deska s názvem <em>Musí tu být ještě někdo</em>. Bratři Kaplani, jinak také velmi aktivní ve Vložte kočku, přicházejí s novým materiálem po téměř třech letech.</p> <p>Obě kapely v jednu noc, na jednom podiu, představí a pokřtí nové songy.</p>
<p><strong>Výborný americký producent elektroniky Chrome Sparks se po dlouhém čekání poprvé představí Praze. Za sebou má tour s </strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=V22I0k6mRSg&list=PL6CFB4D7A1DB42622"><strong>The M Machine</strong></a><strong>, </strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=tVqPx5mUj0g"><strong>The Glitch Mob</strong></a><strong> nebo </strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=Ly7uj0JwgKg"><strong>Flume</strong></a><strong> a především mnoho úspěšných releasů jako “</strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=tUX4OMkSRpI"><strong>Marijuana</strong></a><strong>” nebo “</strong><a href="https://www.youtube.com/watch?v=EIFlhzdILMc"><strong>Send The Pain On</strong></a><strong>”. Svou tvorbou, která je energickou kombinací taneční hudby, omamných melodií, dowtempa a vokálů, si získal spoustu fanoušků i u nás. Už v úterý 11/4 představí svůj exkluzivní live set v Experimentálním prostoru NoD. Jako support vystoupí Bratři, kteří představí i svou novou tvorbu. Vstupenky jsou stále k dispozici v předprodeji za 230czk + popl, na místě pak za 280 czk. </strong></p> <p> </p> <p><strong>Line up:</strong></p> <p><strong>19:00 doors</strong></p> <p><strong>19:30 Bratři (CZ)</strong></p> <p><strong>20:30 Chrome Sparks live (USA)</strong></p> <p> </p> <p><strong>Similar artist: </strong>Odesza, Girraffage, Slow Magic, Flume, Hermitude, Royksopp, Chet Faker, Dream Koala, Com Truise, Cashmere Cat, Sun Glitters, Tycho, XXYYXX, Gold Panda, Purity Ring, Tourist, RÜFÜS, Roosevelt, TEED, Young Magic</p>
<p>20:00 doors<br /> 20:15 Flash Boy<br /> 21:00 Eugene Morrow</p>
<p>Sons of Settlers je původně čtyřčlenná formace z Jihoafrické republiky. Se svým silně melodickým folkem ve stylu Mumford and Sons, Beirut nebo Fleet Foxes si získali přízeň i v Evropě. Do NoDu dorazí dva “synové” z této kapely, tak je přijďte podpořit.</p>
<p><u><strong>Program</strong></u></p> <p>PETR KOTÍK:</p> <ul> <li>Hudba pro tři, in Memoriam Jan Rychlík pro violu, violoncello a kontrabas</li> <li>Etude č. 7 pro sólový hoboj</li> <li>Smyčcový kvartet č. 1</li> </ul> <p>Gratulační koncert bude oslavou jedné z nejvýraznějších osobností soudobé hudby – českého hudebního skladatele, dirigenta a flétnisty <strong>Petra Kotíka</strong>. Neúnavný propagátor evropské a americké avantgardy žije od roku 1969 v USA, na svou rodnou zem ale nezapomíná a buduje i zde platformu pro uvádění nové hudby – festival Ostravské dny. Zásadní inspirací Kotíkovy tvorby jsou myšlenky amerického skladatele Johna Cage, na večeru s PKF – Prague Philharmonia však zavzpomíná na svého učitele kompozice Jana Rychlíka, mistra rytmizace slova a filmové hudby (např. Limonádový Joe, Hudba z Marsu či O věcech nadpřirozených).</p> <p><u><strong>O koncertním cyklu</strong></u></p> <p>Cyklus soudobé hudby Krása dneška patří k tradičním a zároveň výjimečným počinům PKF – Prague Philharmonia. V sezóně 2016–2017 koncertní řada nese podtitul Dualismus v českém 21. století a představuje v rámci 6 koncertů šest dvojic významných osobností českého 20. století. Hlavní úlohu večerů zastane hudba, výjimečností pak je přítomnost samotných hudebních skladatelů, kteří zároveň vystupují na koncertech jako průvodci svou tvorbou.</p>
<p><strong>V rámci speciálního vydání Startéru Radia Wave vystoupí tentokrát znojemští Ette Enaka, kteří holdují alternativnímu rocku. Doplní je americko-česká formace Silver Springs, kteří svou inspiraci hledají třeba v kapelách jako Foo Fighters, Kings of Leon, ale i Bon Iver. Všichni hudební objevitelé by určitě neměli vynechat!</strong></p> <p><strong>Ette Enaka</strong><br /> Pod názvem Ette Enaka se nachází Aleš z De Mood, Vítek z Rutky Laskier a Miloš z Maniac Floor. Právě fanoušci De Mood si přijdou na své, jelikož kapela svým stylem a zvukem na Moody navazuje. Za sebou mají první desítku koncertů a EP, které vyšlo na podzim 2016 na labelu Happy Mutant.<br /> <br /> <strong>Silver Springs</strong><br /> Silver Springs jsou nejspíš jedinou kapelou na světě, která se dala dohromady v Los Angeles a první koncert odehrála v Liberci. Trvalo jim to necelé dva roky. Od jara 2015 se stihli na rok rozpadnout, změnit polovinu rozestavení a přesunout se z USA do České republiky – a to je nejmladšímu členovi teprve 20 let. <br /> <br /> V současné době plánují na přelomu února a března vydat debutové album, už teď si z něj ale můžete poslechnout první singl Shelter Love. Kapela se otevřeně hlásí k zámořské tradici alternativního a indie rocku; neštítí se jednoduchých kompozic a zpěvných refrénů, primární důraz klade na energii, ale zároveň odmítá nálepku klasické "patkaté" kytarové tancovačky. Dva zakládající členové, frontman Niko Jalauzidis a kytarista Elijah Cooper, ostatně za svoje vzory označují třeba Foo Fighters, Kings of Leon, ale i Bon Iver. Kde jiní kladou důraz na image, chtějí Silver Springs v první řadě zapustit melodické háčky.</p>
<p><strong>Heartnoize Promotion uvádí:</strong></p> <p>První samostatné turné po třinácti letech existence a zároveň českou premiéru zažijí v lednu <strong>francouzští kultovní post-rockeři Les Discrets</strong>. Původně studiový projekt okolo muzikantů Fursy Teysseiera a Audrey Hadorn je personálně i nahrávkami propojený s dalšími slavnými kapelami francouzské post-scény jako jsou Alcest, Amesoeurs nebo Phest. Po EP z letošního léta Virée Nocturne vyjde jejich třetí LP Prédateurs na začátku nového roku na velkém metalovém labelu Prophecy Productions. Čekáme velké věci a v krásném sále Divadla NoD se poprvé budeme moci přesvědčit o živé síle této dosud jen velmi málo koncertující kapely.</p>